《水浒传》是我的小说史上第一部以农民起义为题材的长篇章回小说，它取材北宋宋江起义的故事，作者相传是施耐庵，其学生罗贯中曾进行过修改。《水浒传》通过宋江起义这一历史事件的叙述，展现出贫苦农民被迫聚义梁山，拿起武器来反抗斗争的动人情景。小说歌颂了梁山英雄轰轰烈烈的大起义，塑造了大大批栩栩如生的人物形象，如李逵、武松、鲁智深等，反映农民起义由小到大，由个人到集体，由无组织到有组织，最后汇成一股浩浩荡荡的起义巨流的发展趋势；小说后半部写出了起义接受招安的悲惨结局。它的语言明快、生动、洗炼、准确，有浓厚的生活气息，尤其是人物语言的个性化达到了很高水平，往往三言两语就表现出人物当时当地的身份和心情，乃至内在的性格。《水浒传》还为明朝以后的农民起义提供了丰富的斗争经验和借鉴，堪称农民起义的教科书。为后世的小说、戏剧提供了丰富的素材。
明朝中期，我国出现了一部举世瞩目的神魔小说——《西游记》，作者是吴承恩。全书100回，前七回写孙悟空的出世和大闹天宫，8-13回写唐僧的出世和接受取经任务，其他部分写唐僧师徒一路上接受种种考验，扫荡妖魔，最终取回真经。吴承恩出身在一个由书香门第败落的小商人家庭，少年时代就很有文名，但在科举上屡遭挫折，直到45岁时补“岁贡生”，到浙江长兴县当了县令的副手。他清正廉洁，刚直不阿，看不惯官场的奸邪谄媚、尔虞我诈和官府对人民的横征暴敛，只干了一两年就愤然弃职拂袖而去，隐居家中，潜心收集民间传说和有关野史资料， 决心写作神话小说来和统治者抗争。作品最突出的成就是塑造了神话英雄孙悟空的威武形象，他敢于反对天上神权与地上妖魔的精神，反映了人民征服社会上邪恶势力的信念和力量，具有丰富的社会内容和现实意义。《西游记》以讽刺、幽默的笔调，运用浪漫主义的手法，使小说充满奇特的幻想，表现了罕见的艺术想象力。《西游记》有三教归一、佛法无边以及宿命论和因果报应思想等等。
明朝的许仲琳也写了一部神魔小说《封神演义》，通过纣王无道，终被讨伐的故事。
《红楼梦》问世于18世纪中叶、清朝乾隆年间，在中国小说中是一个空前绝后的艺术顶峰。它又名《石头记》。小说作者曹雪芹“披阅五载，增删五次”写成这部现实主义杰作。一般认为目前的《红楼梦》版本中前80回为曹雪芹所写，后40回为高鹗所续。《红楼梦》以贾宝玉、林黛玉的爱情悲剧为主线，展开全书的故事情节，通过以贾府为代表的贾、史、王、薛四大家族的衰亡过程。它以巨大的表现力，描写了四百多个人物，塑造了众多的艺术形象。作品中林黛玉与贾宝玉的真挚爱情，集中体现了他们的叛逆精神。作者还以同情和歌颂的态度塑造了一系列富有斗争精神的下层女性形象，如不畏强权的晴雯、鸳鸯。通过这些人物的斗争，真实地反映了当时社会面貌。《红楼梦》全书结构紧凑、情节生动，语言绚丽多彩，是我国古典小说创作成就的最高峰。它一问世就受到了人们的喜爱，当时流行着两句话“开谈不说《红楼梦》，纵读诗书是枉然”。《红楼梦》体现的反传统的女性人文主义思想、悲剧美学价值，使它在中国小说史上具有独特的地位。《红楼梦》在思想性和艺术性上结合得相当完美，呈现出永久的魅力。
《聊斋志异》是中国最著名的文言短篇小说集。作者是清代蒲松龄，出身没落地主家庭，从小就热衷科名，但一生不得志，生活贫困，靠设馆教书养家糊口。《聊斋志异》共有作品491篇，大部分是故事完整、人物形象鲜明的短篇小说，小部分是篇幅短小、具有素描和特写性质的笔记。 《聊斋志异》所写虽然多是幽冥幻域之境，鬼狐花妖之事，却曲折地反映了明末清初广阔的现实生活，提出了许多重要的社会问题，表达了作者鲜明的态度。在艺 术上，《聊斋志异》创造性地继承了六朝志怪小说和唐传奇的优秀传统，谈狐说鬼，构思奇特，刻划细腻，语言简洁，对清代文言小说产生深刻影响。
明清时期的著名通俗小说还有：明代的《杨家府演义》、清朝李汝珍的《镜花缘》、俞越的《七侠五义》、钱彩与金丰的《说岳全传》等。
中国最大的小说集《太平广记》，是宋初官修的一部小说集，北宋李昉等人奉宋太宗之命编纂而成，因为成书于太平兴国年间，因此取名《太平广记》。搜集了自汉至宋初的各种小说、笔记、野史等500多种，共500卷，另有目录10卷，全书按题材分92大类，150多小类，如“神仙”、“女仙”、“异僧”、“鬼”、“精怪”、“狐”等，保存了大量的古小说资料。 中国古代小说以“志怪”、“志人”分类，志怪着重记述神怪异闻，志人则主要记叙人物的言行事迹。南朝宋刘义庆编撰的《世说新语》是我国最早一部文言志人小说集。 中国最早的文言志怪小说是《搜神记》 南北朝时期，志怪小说特别兴盛。这类小说大都记录怪异奇闻，有的记述鬼魅，有的描写佛法，有的记叙人迹稀少地区的山川特产，有的编录神仙方术，保存了不少优秀的神话传说和民间故事。东晋干宝写作的《搜神记》，是这类作品中写作最早、成就最高的一部。
诗词曲对联
诗
诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于上古人类的原始宗教、神话及口传文学、劳动号子和民歌。诗是按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感来表现社会生活和人的精神世界的一种文学体裁。在中国古代，不合乐的称为诗，合乐的成为歌。诗歌是诗与歌的总称。
古典诗歌形式采用逐句分行和押韵，唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。近体诗把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。
《 诗 经 》
《诗经》收录了自西周初年至春秋中叶约500年间的305篇作品，这部诗集本来只称《诗》或《诗三百》，后来被尊奉为经典，成为儒家“五经”之一，因此称为《诗 经 》 。《诗经》中的作品原来全 是乐歌，是配乐歌唱的，一部分还配合着舞蹈。《左传》当中也记载了许多歌唱、表演《诗经》作品的 场面。后来乐谱失传，歌词被保留下来，所以我们今天所读到的《诗经》，实际上是一部歌词集。“风”，指的是音乐 曲调，所谓“国风”, 就是指当时诸侯国的地方乐曲。除一部分产生于现在的陝西南部和湖北北部外 ，大部分都是北方中原地区、黄河流域的乐歌。其中大多数为民歌。“雅”与地方乐曲的“风”不同， 指的是周天子建都的王城附近、周王朝直接统治地域的乐曲。其中较为传统的雅乐称“大雅” ；受各 地地方音乐影响的较新的雅歌，则称“小雅”。“颂”是王廷宗庙祭祀祖先、祈祷神明的歌曲。古代 宗庙祭祀是王廷的大典，要通过扮演歌舞来讚美王侯的功德，把他们的功业祭告于神明祖先。
楚 辞
战国后期，继《诗经》之后，在南方的楚国，产生了一种新的诗歌形式:楚辞。它的代表作家屈原，是 我国历史上第一位伟大诗人。“楚辞”既是一种诗歌形式的名称，也是一部诗歌总集的名称。“楚辞 ”在汉代又被称作“赋”，这是因为汉赋是直接受“楚辞”的影响发展起来的文体，所以汉代在习惯上就把屈、宋之辞与枚乘、司马相如之赋等同起来。其实，楚辞和汉赋是不同的两种文学体裁，楚辞是诗歌，汉赋是押韵的散文，它们在句法形式、结构组织和押韵规律上都是不同的。后来又有人以《离骚》代表《楚辞》而把楚辞称之为“骚”，所谓“骚体” 就是指楚辞体。
初 唐 诗 歌
唐代三百年间涌现出大批优秀诗人。就整体水平而言，唐诗超过了中国历史上任何一个朝代的诗歌。诗歌的思想性与艺术性的完美结合，达到了很高的地步，再加上题材、意象和风格的多样性，以及广泛的群众基础，使唐代成为中国诗歌的全盛时期。
“初唐四杰”是指王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人。他们的社会地位都比较低下，但他们才华横溢 ，在唐诗的开创时期，努力摆脱南朝浮靡诗风的影响，积极开拓诗歌的题材领域，对诗的格律形式也有新的探索。卢、骆的七言歌行，是在宫体诗的基础上创变出了新的情调，使得宫体诗由宫廷走到了市井，所以他们是宫体诗的改造者；五言律诗发展到王、杨才基本定型，并在他们手中从台阁到了塞外大漠，所以他们是五言律诗的奠基人。“四杰”的诗歌创作不仅开阔了视野、扩大了诗歌题材，而且开始出现了具有时代气息的昂扬的感情基调。
盛 唐 诗 歌