搞不懂这点的话，运营下去的后果自然是被全民“群殴”，大碗宽面未必好吃，但你一定要我接受鸡你太美？给老子死！

所以，这部作品苏落只是给了江小贤一种大概的感觉，然后让他抓住这些神髓去创作。

这么做会不会使作品和原版起来会发生超级大变样？在思想内涵其实并不会，苏落对此一点都不担心。

前一个时空里，宫崎骏在制作原创动画电影的时候，刚开始在脑并没有清晰的故事剧情，故事剧情通常都是在宫崎骏绘制动画分镜的时候渐渐发展起来的。宫崎骏坦言称他们在制作动画的时候根本不知道故事会向什么方向发展，只是按照故事自身的发展继续工作着。

相较之下，苏落完全知道故事走向，知道这部电影里的核心内涵，只需要简单的引导。

甚至都不需要刻意提醒他们要如何如何的加入国元素，这种化基因本烙印在每个人的血液，如，苏落如果不告诉他们《米老鼠》要做成西方模样，给个梗概出去让他们来创作，那米老鼠吃饭的场景片段基本百分百会是用筷子，一切都会很自然，对这个时空里不知道内情的人来说那便是：“是这样的啦！很出啊？”

你觉得米老鼠吃饭用筷子怪？别人会觉得你很怪，是这么个简单的道理。

又如同，很多人不知道小龙虾其实是危害很大的外来入侵物种的，它们其实像是让外国人无头疼的亚洲鲤鱼，对本地的原生态系统破坏很严重，我们许多人都只知道这东西真的很好吃。

然后吃着吃着，泛滥的小龙虾被吃到需要养殖才能满足我们的需求......

没错！纵横世界让各国人们头疼不已、牛皮哄哄的无敌小龙虾在国愣是混成了要被圈养的地步，它们大概是最“失败”的入侵物种了吧......

如今小龙虾已经被吃成一个价值2000至3000亿的产业链，数据显示美国大部分小龙虾都是国输出的，欧洲地区更是高达90%。

这是从外地来，再反向输出的最成功的案例，我们可以想象，兴许我们再吃个几年，小龙虾是我们郭嘉的传统美食了，全球所有人谈及小龙虾，第一个想到的将会是——来自国的美食！

呃......那巴西龟为什么没有这个“待遇”？因为巴西龟不好吃呀，这是本质......

用电影作品举例子，《阿甘正传》我们也很喜欢，它讲的是美国人的故事，但其塑造的精神世界是足以打动每一个人的，不分国界与种族。

而《黑豹》在美国被追捧的再厉害，外国人评分再高，我们看起来也实在是不咋地呀，作为一个来自没有ZZ歧视的郭嘉的人民，请原谅我们实在是GET不到你们的高丨潮丨点并且很不厚道的笑了笑。

《千与千寻》这部作品，显然有那种足以感动全球的共性，所以被苏落选了出来，它如同小龙虾。

外来的“小龙虾”能不能加麻加辣加十三香，煎炸炖焖煮调教完毕后反向输出？

那得看动画部这些“大厨”的表演了。

动画制作是劳动密集型产业，动画部也一直都是梦工厂人数最多的部门，当动画部其他的小组也都暂时放下手头的工作加入进来后，梦工厂分部最大的大放映厅里人山人海。

很难得的场面，随着梦工厂不断的发展，即便是同部门的，大家平时也都分为不同的剧组各自忙碌着，而落哥更是越来越难得可以在公司里见到一面了，好长一段时间都没到过公司。

食堂的阿姨送上了各种精致的小吃、零食，大家伙欢声笑语的齐聚一堂，《千与千寻》的“首映礼”就在没有媒体关注的情况下热热闹闹的开始了。

动画部的“乌鸦”们满怀期待，《米奇老鼠》《猫和老鼠》等作品是铺垫与准备，而这部电影则是动画部向国际全军出击的进攻号。

苏落也很期待，这是他的一个尝试，如果“进口”的《千与千寻》能够达到他的预期，那就证明动画部已经有能力去做一件事情，那就是把苏落脑子里的那些外国经典“烹饪”得很中国，更美味。

到了那个阶段，上个时空里的什么漫威宇宙呀dc宇宙呀，对不起了，在这个时空里要穿上中国的衣服了。

一切都会发生改变，就如同功夫熊猫穿上美国的衣服，苏落迫不及待了。

“来来来，上菜上菜！！！”

“已经上了啊。”

小刀子抓起一个干蒸烧卖，舌头一卷把上面的鱼籽卷走，再整个塞入口中，闭上眼睛享受了起来，不吹不黑，梦工厂食堂厨师的手艺，比米其林三星店里的强多了。

“我说的是去片！”

苏落朝着小刀子竖起了中指。

安雪发誓，前一段时间在电视上看到的，那个优雅、高贵，引欧洲名媛贵妇疯狂“求翻牌”的老大一定是假的，捂嘴偷笑。

江大部长心领神会，一招手，放映厅就暗了下来，再亮起时，《千与千寻》开始了播放。

“嚯！画面很有感觉啊。”

小刀子停下了疯狂的进食，目不转睛的看着画面。

“其实原本想用cg的，省钱，高效率。但做了几个小样对比了一下后，感觉还是最传统的手绘看起来效果更好。

动画嘛，它是人类想象力和创造力的杰作，它的魅力就在于它本就基于幻想，它充满了人类的浪漫情怀和美好愿望，就像童话一样幻想是动画的生命之源，动画的存在就是为了完成人类只能通过幻想才能完成的事。

但在cg技术得到普遍运用的今天，电视剧是变得越来越魔幻了，动画却越来越趋近于现实。

高节奏的社会运行让人心已经变得冷漠，用程序模拟一切的电脑科技我感觉还是不能代替温情的手绘。

譬如动画超级强国日本，如今的原创动画也已经逐渐陷入类型的僵化，各种套路和烂尾让人对业界失去信心，所以我们选择了原始的手绘，希望观众有不一样的体验。

而且，嘿嘿，第一部动画电影嘛，最传统的方法，最有情调与情怀，最容易向人们传达爱与温暖。“

江小贤小声说道。

小刀子咧嘴一笑“哈～，怪不得咱们的财爷总抱怨你们超支。”

苏落“嗯”了一声“只要是你的想法，那就是个好选择。”

传统手绘和cg技术哪个好？

许多人会说，cg动画的缺陷很明显，平滑的线条没有手绘带来的“朴拙”感，容易使人觉得机械、生硬、死板。画师在画原画时会把灵感灌注在笔触中通过线条的变化让观众感受到人物的情感变化。

而cg技术则简化了这一过程，好比一个物件原来是手工艺品，如今却成了机械化流水线上的产品，变得冷冰冰的淡雅的用色风格使画面更显唯美柔和，却让人看起来总觉得缺乏质感。

事实上，这些问题都是可以克服的，随着cg技术的不断发展，cg已经可以通过2d渲染做出手绘的效果。

手绘和cg并无太大的区别，无论何种手法，真正感动观众的还是人文，而不是制作的方法或者是手法，就如同无论玫瑰叫什么名字都会一样芬芳，好听的歌曲用什么唱法唱，都好听。