而且不仅仅是友们好评如潮，在络刷屏，第一期节目之后，跳广场舞的大妈们都有了新话题，是谈论《爸爸去哪儿》里面的那些可爱的孩子们，事实，最疯狂的才是这群阿姨粉。

《爸爸去哪儿》在ZJ卫视的首播聚集了超高的人气，创下了收视率第一的佳绩，空前的成功！

前所未有的新综艺节目形式，贴近生活的亲子题材，摒弃了传统亲子节目的说教方式，节目甚至没有那种一贯刻意的煽情，也没有一味的说教，与其他国内的综艺节目相少了很多刻意的设计，有的只是五个明星爸爸与他们的子女在乡村里的真实记录。

记录的，也都是生活里很平常的小细节，因为真实所以感动，因为真情所以温馨。

真实性和生活化引起了广大观众的集体共鸣，如同一剂空气清新剂，给观众们带来全新感受，让人眼前一亮。

新颖的娱乐的形式，让观众产生情感连接和现实共鸣，并且引发了家庭教育和亲子关怀的讨论热潮。

对孩子的培养和教育，从来都是国人永恒的话题，《爸爸去哪儿》火了之后，教育专家们也纷纷出来狠狠的蹭了一把热度，

“周博太溺爱孩子了，典型的逃避型，舟舟一哭他没办法，这样对舟舟成长不太好。”

“老李对斌斌太严厉，条条框框把斌斌限制得死死的，斌斌其实是个很懂事很有主见的孩子，心思细腻，有担当，老李若是能再放宽一点，或许更好。”

话题不断。

当然，对粉丝们来说，最直接的感受是，看了这档节目后觉得孩子们无敌萌，明星爸爸超级接地气！

或者说，以前的明星都被神化了，高高在，而其实，明星也是普通人罢了，也会有这样那样的烦恼。

在大众化全面占领化市场的时候，大众其实才是市场的主角，在这样的环境和趋势之下，明星在这样的环境和趋势之下，应该不断地放低姿态、贴近大众才能够获得更加长久的生命。

率先这么做的，其实是苏落，他在娱乐圈是个绝对的异类，一出来别人说他是清新的泥石流。

刚开始还被其他明星鄙视，羞于为伍，而事实，这样的人在当前的环境下，才是最受欢迎的。

大众想要看到的，其实是获得明星光环的“自己”，希望看到作为普通人的明星的愿望而不是那些站在神坛、用来供奉的明星。

这是为什么苏落总是做出许多其他明星难以理解的“掉粉”举动，但粉丝总是不减反增，还都爱他爱的要死的，除了惊才绝艳，这个是主要原因了。

一如他的音乐理念，越单纯，越动人。

他的出现，满足了大众希望看到作为普通人的明星的愿望。

事后诸葛亮，其实谁都会，当这些明星们都领悟到这点之后，人家早走到了最前头。

半年里，梦工厂的逆天表现，闪瞎了所有娱乐公司的眼睛。

新推出的综艺节目再成现象级，让人感叹不已。

曾经友们们津津乐道的新鼎盛娱乐，大喊着龙神系要统治娱乐圈了，现在看来，都是笑话。

反而是那个当初没人看在眼里的小小工作室，已经成了真正的娱乐圈神秘力量，一举一动，都引领着新潮流。

做节目节目火，拍电视剧电视剧火，跨界做动画，都能成为国漫良心，这是神秘力量梦家的威力。

说梦工厂是娱乐产业巨头，还早了一点，但是娱乐帝国的雏形已经出来了，并且在茁壮成长。

炮哥在喜滋滋的看着反馈回来的各种数据，《爸爸去哪儿》的推出，又是一场大胜，高口碑零差评，还引起巨大的社会反响。

据说第一期的拍摄地，那个偏僻的小村庄都火了，游客们蜂拥而至，“苏落效应”展示的淋漓尽致，去到哪，那个地方必火。

想去第一个拍摄地看萌娃的粉丝们是想多了，现在第二个景点估计都拍完了，也不知道那家伙玩得开不开心。

老大带着大师姐出去浪了，但是梦工厂还在有条不紊的运转。

动画部在《那年那兔那些事儿》爆火之后，除了《米老鼠和唐老鸭》、《猫和老鼠》的火热连载，接下来还会推出《四月是你的谎言》的动画版，江小贤全程负责，忙得不可开交。

影视部的电影《闪光少女》在努力拍摄，粉丝们的关注度非常高，让贺东泽抖得一，真的要自己挑起大梁时，才发现拍一部好电影真的很难。

最难搞得是夏子涵大魔王，让贺东泽一点脾气都没有，

“导演！怎么把老子拍得辣么丑，一点都不霸气，再来一遍！”

“导演导演，老子辣么霸气的时刻，怎么一个镜头划过了......”

小贺欲哭无泪的和炮哥诉苦，请求制裁大魔王，都不知道谁才是导演了，现在无想念苏落。

炮哥一脚把他踢了出去，自己想办法去。

美滋滋的点一根烟，坐在窗外眺望着，远方似乎不远了，全面开花的梦工厂势不可挡。

络关于《爸爸去哪儿》的话题还在持续发酵，与此同时，大洋彼岸，国内没人关注的奥斯卡动画短片展，也悄悄的拉开了帷幕。

奥斯卡是这个世界影响力最大的电影奖项，没有之一，电影迷的狂欢派对。

电影，才是最受关注的主题，动画片，还是动画短片，还是外围的动画短片展，可想而知关注度会有多低。

奥斯卡动画短片展开始的通知，杨宝贝已经收到，只是没有太放在心了，而之前对没被送选参赛奥斯卡而耿耿于怀的动画部成员们，也都已经基本死心了，公司甚至都没法派人过去，机会渺茫。

事实，决定要去这个外围赛冲击奥斯卡，苏落仔细的思考过，把自己的优势劣势全总结了一遍，得出的结论是要在那里杀出重围非常困难。

哪怕《猫和老鼠》在前世拿过金像奖，也不能说明什么，这是那个动画短片展里的各种因素决定的。

时代变了，随着电影和动画技术的发展，动画短片已经进入了业余者时代，非专业的创作者也可以用丰富的动画手法来表达自我，创作手法无拘无束，更强调形式感的独创性和极致化。

如果说商业动画是主流动画，那动画短片的主流是艺术短片，尤其是参赛作品，注重的是实验性，更多的是创作者为了获得更多资金支持、制作动画影院长片的敲门砖。

强烈的个人化的特性导致了动画短片题材包罗万象，对梦想的追求、对温暖亲情的珍爱、对爱情的思考、对人类发展的思考、对战争的思考、对常规认识的颠覆性思考、对人性的讨论等，短小精悍，内涵深刻，面向的只是成年人，受众非常窄。